百卷神品大系·历代名画录·元代人物 江西美术出版社精品 热卖推荐 临摹 绘画 欣赏 (赠运费险）.

《历代名画录》和《历代名画记》大不相同。

 唐朝张彦远著了一本《历代名画记》，被称为画史之祖，那时没有照相机，也没有今天的印刷技术，他只能把自己见到的画和查阅到的和画有关的问题用文字记下来，他说某人画如何如何，我们也没见惮只能想象其大概，比如他说某人画“笔力劲健”，某人画“笔迹调快”，我们可以知道这画不是迟缓凝重的，但怎么劲健，怎么调快，还是不甚了了。如果有今天这样的印刷术和照像技术，其画怎样“笔力劲健”，怎样“笔迹调快”，那就一目了然了。

    但含糊也有含糊的好处，那就是给读者充足的想象力。比如《宣和画谱》卷十七记徐崇祠有“没骨海棠图”，明清时期，谁也没有见过徐崇祠的“没骨画”，于是便根据各人的想象创造出自己的“没骨画”。又如徐熙的画，当时的记载：“落墨为格，杂彩副之，迹与色不相隐映也。”又云：“落墨之际，未尝以傅色景淡细碎为功。”我的猜测，这就是今天的写意画，先以水墨画其大概，再副之颜色，但谢稚柳却认为是先用墨全画出来，再用色盖在墨的底子上。色必须很厚才能盖住色，他自己画花卉就是这样画的。而我用徐熙法画梅花是先以墨画干，再以墨圈勾梅花，再着色于上。想象不同，画出来便不同。如果有今天的印刷术，他的“落墨为格，杂彩副之”是怎样的，便不容你想象。

但若从学习传统角度来看，这种想象就不可靠了，真正的传统是怎样的，你不知道，你就无法学惮比如你没有见过颜真卿的《祭侄稿》，只靠记载其字雄秀苍劲，你无法临摹，你也无法学到其技巧。所以，学习传统，一定要有好的临本。

    我们这套《历代名画录》，就是利用现代照相术、扫描术、印刷术、把古代优秀的传统名画录下来，供人学习、临摹和研究。这不是靠想象猜测，而是传统的真实再现。

    你要成为书法家，就必须临帖临碑，而且必须有上好的碑帖供你学习研究。差的、不准确的碑帖最为害人。你要成为诗人，必须读很多诗，《唐诗三百首》也是必读的，你没有《唐诗三百首》，你怎么学习？你没有《古文观止》之类的书，你怎么学习古文。中国的绘画，以传统最为重要，你要学习传统，能面对真迹去学习，最好。但真迹只有一幅，深藏在博物馆中，不可能供你在案头观摩，而我们这套《历代名画录》就可以供你在案头反复观赏临摹。

百卷神品大系·历代名画录·代人物《历代名画录》和《历代名画记》大不相同。